先看结构
每朵花都有一个底层几何结构——一个中心，花瓣以圆形、螺旋形或分层的方式排列在周围。在画细节之前，先铺出这个简单结构：中心、花瓣环、整体轮廓。理解结构胜过一片一片地照抄花瓣。
第一步——铺出基本形状
把花朵画成简单形状：一个圆形或椭圆代表花朵本体，一个点代表中心，一条线代表花茎。决定角度——正面、四分之三侧面还是侧面轮廓——因为这会改变花瓣的叠压方式。在草图图层上保持松散。
第二步——构建花瓣
画出从中心向外辐射的花瓣，让它们自然叠压——前面的花瓣遮住后面花瓣的根部。花瓣的大小和角度要有轻微变化；完美的对称看起来很假。不同的花有不同的花瓣形状（玫瑰圆润、雏菊尖细、百合像喇叭），所以要观察参考图。
第三步——加上叶子和花茎
加上花茎和叶子，注意叶子的连接方式和叶脉花纹。叶子给植物插画带来平衡和背景。让它们的饱和度比花朵略低，好让花朵保持视觉焦点。
第四步——上明暗塑造体积
为花朵打光：花瓣朝向光源和背离光源的部分不同，叠压处和中心凹陷处有阴影。几个明度层次就能给花朵带来体积感。把明暗剪辑到每个形状里，或使用阿尔法锁定。绘画风格的上色方法见如何在 Procreate 里绘画。
第五步——颜色选择
真实的花瓣颜色是有变化的——根部更深，边缘更浅，通常还带有微妙的色相变化。避免每片花瓣只用一种平色。有限而和谐的调色板能让一束花显得统一。水彩笔刷能画出柔和自然的花卉——见Procreate 里的水彩。
植物艺术的风格
- 松散水彩——用于卡片和图案的柔和、有表现力的花朵。
- 线条加水洗——干净的墨线配轻淡颜色的经典植物插画。
- 细致写实——细心的明暗和精确的结构。
- 扁平／图形化——用于贴纸和设计的大胆简单形状。
用于设计的花卉
把你的花朵变成花卉印章、无缝图案，或做成卡片花环。植物图案是最受欢迎的设计题材之一。
笔刷和下一步
用自然、水彩和免费笔刷组里的免费笔刷——细线笔、柔和画笔和水彩来画花。把它们放进完整的自然场景里，或者用花卉印章加速重复的花卉图案。