La pelle è molti colori, non uno
I principianti afferrano un unico beige e si chiedono perché sembra piatto. La vera pelle cambia temperatura attraverso un viso: rossi caldi in guance, naso, e orecchie; blu e verdi freddi vicino alla mascella, alle tempie, e alle ombre; gialli attraverso la fronte. Dipingere quei cambiamenti è ciò che fa risplendere la pelle. Questa guida si costruisce sul flusso di pittura Procreate completo.
1. Blocca il tono base e i valori
Inizia con un colore base a tono medio per l'intero viso, poi stabilisci le tue grandi forme di luce e ombra — esattamente il blocco dei valori di qualsiasi dipinto. Tieni le ombre su un livello Moltiplica così puoi regolarle. Non scegliere ancora il tuo scuro più scuro o chiaro più chiaro; costruisci verso di essi.
2. Stratifica zone calde e fredde
Su un nuovo livello, velature calore nelle guance, naso, labbra, e orecchie, e toni freddi nella mascella, bordi della fronte, e transizioni d'ombra. Mantieni queste velature sottili e a bassa opacità. Questa mappa di temperatura è il singolo fattore più grande in una pelle credibile.
3. Sfuma con intenzione
La pelle ha soprattutto transizioni morbide, quindi la sfumatura conta — ma sfuma con intelligenza. Usa uno sfumino morbido o dipingi toni intermedi a bassa opacità invece di sfumare tutto in poltiglia. Mantieni i bordi più duri lungo naso, labbra, e dove il viso gira bruscamente; mantienili morbidi nelle guance e nei nuclei d'ombra.
4. Costruisci forma con la luce
Aggiungi i tuoi riflessi più luminosi per ultimi — su naso, zigomi, sopracciglio, e labbro inferiore — su un livello Aggiungi o Normale. Una sottile luce di bordo lungo il lato d'ombra separa il viso dallo sfondo e aggiunge dimensione. I riflessi dovrebbero essere piccoli e posizionati con precisione; pelle troppo luminosa sembra cerosa.
5. Aggiungi texture della pelle
Pelle perfettamente liscia si legge come plastica. Su un livello di sovrapposizione a bassa opacità, aggiungi fine texture di pori e grana, concentrata su naso, fronte, e guance. La quantità più tenue fa leggere la pelle come reale. Per un ritratto pittorico, un tocco di texture di setole dall'approccio pittura a olio funziona magnificamente anche.
Pratica prima su forme semplici
Prima di un ritratto completo, dipingi una sfera con toni di pelle — base, ombra centrale, luce riflessa, riflesso, e un cambio da caldo a freddo. Se riesci a far sembrare carne una sfera, un viso è solo molte sfere. Prendi un pennello pittura e uno sfumino gratis e inizia lì.